ptrvc: (Default)
Если что и есть важное в жизни человека, так это его работа, деятельность. Все остальное, даже любовь, - сопутствующие обстоятельства. Дружба - тоже хорошо и важно, но она далеко не всегда включает в социум. Примерно такие мысли посещают, когда смотришь сериал "Доктор Хаус". Мне нравятся такие мысли, поэтому смотрю.
ptrvc: (Default)
Примерно таков месседж фильма "Ты и Я".
Мне всегда интересно наше молодежное кино. Я имею в виду кино, снятое про молодежь, а не молодежью. Ну, скажем "Курьер", "Игла" все фильмы С.Соловьева и т.п. Ну поэтому пошел смотреть что-то подобное на тему. Фильм не разочаровал, возможно, оттого, что многого я от него и не ждал. Надо полагать, все-таки автор сюжета - Митрофанов, та еще фигура.  Все приемчики российского кинематографа тут присутствуют и вполне узнаваемы - противостояние гламурной Москвы и провинциальной разрухи "90-е style", наркота, милиция, чуждая каким-либо гуманистическим идеалам, даже кто-то умирает в кадре. Я было испугался, что это типичная наша чернуха, а вот и нет! Во-первых, все это присутствует чисто номинально, для галочки и особо не смакуется. А во-вторых, это фильм-сказка. Кто бы мог подумать! Короче было весело, смущает только назойливый самопиар Митрофанова.

Вот здесь можно глянуть трейлер этого шедевра: www.youtube.com/watch
ptrvc: (PP)
Наконец-то идеи номадизма приобрели более конкретные кинематографические очертания. Очень верная фраза главного героя (его играет Клуни): "Значит я для тебя другое измерение?" Именно так воспринимается номад "обычными" людьми. Ну и работа у него потрясающая - сообщать людям, что они понесли тяжелую утрату. Потрясает, конечно, какую значимость имеет для людей их место работы, потеря которого по стрессогенности сравнима со смертью близких. Фильм на самом деле, видимо, задумывался как экзистенциальный. Герой эволюционирует, меняет свою картину мира. Сначала он считает, что номадизм в природе человека: "Мы с вами не лебеди, а акулы", а потом постепенно понимает, что это такой свободный выбор - не иметь никаких привязанностей. В общем, неплохой фильм, я остался доволен.
ptrvc: (PP)
Прочел сегодня забавный отзыв на "Дориана Грэя":Оскара Уайльда опошлили садомазо порнографическими эпизодами, гомосексуальностью и прочими извращениями. Автор, очевидно, ни с биографией Уайльда, ни с самим произведением не знаком ,-) Думаю сходить...
ptrvc: (PP)
В "Доме кино" еще идет неделя испанского кино. Сходите, не пожелеете, этого в прокате не будет!

Толстяки / Gordos (реж. Даниэль Санчес Аревало). Фильм о группе психологической поддержки для страдающих от лишнего веса. Сюжет распадается на несколько параллельных историй о каждом из учатсников группы и о самом тренере. Интересны сразу все линии. И о девушке, проецирующей на свою внешность проблемы в отношениях со своим МЧ, который религиознай фанат-католик и сам при этом весьма невротичен. И о достаточно социально-успешной женщине, которая в отсутствие мужа набрала 20 кг, и теперь с ужасом ждет его возвращения из длительной командировки. Один из участников снимается в рекламе таблеток для похудания, а теперь растолстел, и его карьера под угрозой. Для 4-го участника его внешний вид и вес не являются проблемами сами по себе, просто все его родственники умерли от болезней, связанных с ожирением, не дожив до 50-ти, и теперь ему 49... Наибольшую правдивость картине придает тот факт, что сам ведущий группы, как выясняется, имеет серьезные проблемы с избыточным весом, которые обостряются с беременностью его жены. Сам он строен как с обложки глянцевого журнала, что лишний раз говорит о том, что реальные проблемы не в теле, а в голове.

Самое замечательное, и это я на себе ощутил, как зритель уже к середине фильма перестает замечать, что перед ним толстяки, а видит живых людей с присущими им проблемами. Сюжет увлекает настолько, что уже выглядят нелепо иногда случающиеся реплики героев, будто бы проблемы в их весе, впрочем, сами герои также это понимают и уже совсем по-иному подходят к поискам решений своих жизненных трудностей. перед нами тот случай, когда мысль не артикулируется прямо, а выражается драматически, зритель сам формулирует ее, так как нужно лично ему, а не так, как мог бы навязать ему автор. Я для себя лишний раз увидел, что на тело может быть спроецирована совершенно произвольная проблема. Я здесь не имею в виду, что дух важнее тела или все проблемы в головах. Кроме того, чем ближе мы знаем человека, тем меньшее значение имеет его внешний вид. Нам ведь все равно, пришел ли наш друг на встречу в свитере или пиджаке.

Чисто по сюжету авторы фильма реализовали некое подобие хэппи-энда, но он не вытекает из логики сюжета, поэтому больше похож на deus ex machina. Это больше демонстрация того, как могло бы быть, я лично не поверил. Ситуация с тренером и его проблемами, конечно, далека от идеального разрешения. А идеальной ситуацией я вижу ту, которая представлена в новелле И.Ялома "Толстуха" (из сборника "Лечение от любви"), когда сам терапевт прорабатывает свои проблемы в открытом общении с пациентами. Кстати, сам Ялом имеет те же трудности в общении с толстыми людьми, что и герой фильма, тут уж мне было не удержаться от сопоставления.
ptrvc: (PP)
Вчера кино засматривал. Сначала Альмадовар, а потом Карвай. Так вот, вывел для себя критерий плохого кино: если я ловлю себя на том, что не слежу за сюжетом, а ставлю диагнозы персонажам, думаю, у кого какой невроз, значит фильм плох. Ну а если я переключился на оценку операторской работы, оцениваю картинку, значит фильм совсем безнадежен. Вот так. Надеюсь, в будущем сэкономлю себе немало времени ,-))
ptrvc: (PP)
Вчера открыли новый вестибюль станции "Звенигородская". Посмотрел здание, которое стоит на углу Загородного и Звенигородской. Ничего так, выглядит монументально, по-советски. Примыкающих строений к нему нет, разглядеть удалось в объеме. Соотношения близки к золотому сечению, но чуть высоковато. Долго всматривался и думал, что оно мне напоминает. Потом вспомнил - на глаз почти те же пропорции, что и у "большого дома" на Литейном.

Дочитал "Град обреченный" Стругацких. Под конец кнги накрыло даже некоторой тревожностью, ощущение бессмысленности всколыхнулось, а потом неожиданно даже некоторую легкость. Поражает, конечно, метамарфоз от "строителя коммунизма" к экзистенциальному пониманию себя и своего места в мире. Сартру бы понравилось. Еще на днях посмотрел "Жизнь других". Очень хочется сравнить эти два разных произведения из разных времен. В "Жизни" ведь тоже главный герой поначалу предстает как безупречно работающий винтик гос.машины. И подход к людям у него механистический, он читает лекции на тему, как расколоть за 40 часов любого человека. Ну а потом на очередном задании проникается жизнью наблюдаемого, четко спланировал операцию по его "спасению" из лап "штази" (аналог КГБ в ГДР). Спасенный драматург узнает об этом только спустя годы, после падения берлинской стены, и вот в этот момент у зрителя наступает эмоциональный взрыв. Получается интересно. У Стругацких Андрей Воронин стиалкивается со страхом бессмысленности, в "жизни других" - главный герой преодолевает страх свободы. В последней главе "Града" я чувствовал облегчение смешанное с легкой печалью и спокойствием, а в финале "Жизни других" у меня было что-то вроде катарсиса, трансгрессии, будто сделал то, что не позволял себе раньше, от этого очень сильные, взрывные эмоции.

Видимо, это последний мой пост в уходящем году. Так что всем поздравления, спасибо, что меня читаете! Интересных вам френд-лент в новом году!
ptrvc: (PP)
Помимо других посмотрел картину "Дура" (2005, Россия, режиссер Максим Коростышевский). Буду смел, скажу, что фильм очень слабенький. Хоть и 2005-й г., но такое ощущение, что снимался в ранние 90-е. Ну и консультация психиатра авторам фильма была бы крайне необходима. Потом обсуждали с [livejournal.com profile] engie, что бы могло спасти картину. Она говорила - адекватная игра актриссы главной роли, я предлагал изменить концовку. В той сцене, где сестра общается с врачом, тот бы мог сказать: "Никакого органического поражения в мозгах у нее нет", что оправдало бы экономию на мед. консультантах и дало бы фильму идейное содержание: человек вырастет идиотом, если все вокруг к нему относятся как к идиоту.
ptrvc: (PP)
По ТВ вчера наткнулся на хороший фильм. "Соперник" (в главной роли Даниель Отой). Довольно любопытная, видимо, экзистенциальная драма. Необычно то, что главный герой ведет не просто двойную жизнь и не просто симулирует жизнь (на самом деле он ничем не занимается, хотя друзья и близкие убеждены, что он закончил университет, работает врачом и т.д.), а симулирует сразу двойную жизнь. Якобы у него есть любовница, он скрывает этот факт от жены и т.д. В итоге один симулякр накручивается на другой, зрителю даже не просто понять, что в действительности происходит, вобщем, в конце все умирают.
ptrvc: (PP)
Мне тут уже намекают, что мой мозг близок к состоянию с максимальной энтропией, то есть совсем помер. Значит просто необходимо начать что-нибудь уже записывать. Напишу про кино.

Говорят, составление трейлера к кинофильму - это уже отдельное искусство, не просто ремесло. в трейлере есть сценарий, есть идея, которую необходимо транслировать зрителю, над ними работают профессиональные монтажеры. Показывают их перед сеансом, прямо получается некий аналог журнала в советских кинотеатрах. Все правильно, толстые романы вытесняют повести, повести - рассказы, а потом вся литература сжимается до поста в ЖЖ; также монографии заменяются краткими изложениями и эссе, последние - статьями, в конце концов все снова сводится к постам в блогах. Это все в области текста. Ну и визуальные формы репрезентации не отстают. Полнометражный фильм - это уже слишком долго, пора переходить на рекламные ролики и трейлеры, а потом сводить это все к ролику на youtube.

Так вот, посмотрел я на днях District-9. Был удивлен тем, что трейлер намного интереснее самого фильма, тем более в трейлере имели место такие кадры, которых не оказались в полной ленте. Так я понял, что "9-й район" - это не полнометражный фильм, а трейлер. Трейлер к последующим сиквелам. Сценарий уж слишком откровенно составлен таким образом, что без сиквела не обойтись.
ptrvc: (PP)
Гиперреалистический китч от Квентина Тарантино. Я при просмотре очень долго не мог понять в чем фокус, кинолента существовала как бы отдельно от меня. Зритель не обязателен, ничего бы не изменилось, если бы сеанс происходил в пустом кинозале. Оказывается, с первых же кадров становится ясно, что в сюжете нет объектов для проекций (поэтому нет и никаких эмпатий и сопереживаний), а также отсутствуют подходящие интроекты. Это даже не сюрреализм (последний, хоть и идет против реальности, но дублирует ее в сфере воображаемого), здесь реальное замыкается само на себя, происходит без участия зрителя, отсюда ощущение совершенной непредсказуемости сюжета. Часто возникает мысль, что зрителя держат за психопата, которому необходим сильный стимул для преодоления высокого порога сензитивности, поэтому кровь, ножи, врезающиеся в плоть, переломы и прочее мясо. Может быть, Тарантино использует крайние меры как единственное средство хоть какого-то воздействия на тупого зрителя, привыкшего к рекламе, шоу и теленовостям, но достигается следующий эффект - по мере развития сюжета чувствительность зрителя падает, к концу фильма уже вообще пофиг на трупы, таким образом зритель совсем отделяется от экрана, существует вне его.
Другая сторона фильма - хонтологическая. Там много цитат и самоцитат (как бы подпись автора на полотне). Но для меня это мало имело значения, я не очень знаком с историей кинематографа. Очень понравился момент, когда сжигают фильмотеку, вместо пафоса отмены прежнего кинематографа короткая информационная вставка, поясняющая: дело лишь в том, что целлулоид - легковоспламеняющийся материал.
ptrvc: (PP)
Вы будете смеяться, но только теперь я знаю, как выглядят Дж.Депп и Н.Кидман, даром что работаю в университете кино и телевидения ,-)
Общее впечатление от мероприятия - смотреть тяжело. Фильм "Кокаин" накрывает темой изоляции и необратимости. "Догвилль" совершенно невозможно смотреть, уже не веришь даже в самом конце, что моральный мазохизм возможно излечить. "Путешествие на мотоцикле", пожалуй, самое интересное, почти документальное кино о том, как молодой студент Эрнесто, отправившись в трип по Южной Америке, постепенно превращается в революционера. Однако представить себе такого ранимого и эмпатирующего Че Гевару мне очень затруднительно. Сюжет прекрасно позволял раскрыть очень интересную и мне еще не встречавшуюся в кино тему компульсивного номадизма, но не сложилось, к сожалению.
ptrvc: (grapes)
Режиссер Джеки Удни, Британия, 2008. Жанр фильма обозначен как комедия. В целом я согласен, никто из героев не умирает, хотя при просмотре только и думаешь о том, что всех героев поубивал бы. Вроде бы у меня нет проблем в духе "обыкновенные люди не любят смотреть фильмы про обыкновенных людей", но злость берет когда наблюдаешь паразитирование социальных установок в головах людей. Злишься как на людей, которые ведутся, так и на эти "трояны мозга". Вобщем, играют все: и герой, и его девушка, и его друг с подругой, и даже психотерапевт. Попутно проникаешься верой во всемогущество медиа-культуры, которая так сильно влияет на.
ptrvc: (PP)
Читал я текст, был заворожен речами стройными, словно бы оковы сбрасывающими с мозга моего. Думал, убивался: как же я теперь без всего этого моего родного, сокровища. Но нет, стоп машина, жестче надо быть. Так, не дочитав до конца, шею напряг, желваки вздул, собирая воли остатки в железный кулак. Сам справлюсь, не нужен мне никто. Вот Стэтхам, он же может с его-то жаждой жизни гипертрофированной стальные прутья перекусывать зубами, никого вокруг не замечая, давя помехи как тараканов на пути к свободе. Оно и понятно, у него насос в половину груди да чресла как у жеребца, все ему ни по чем, мне бы так. Да, знаю гипербола это все, метафора, направленная на кристаллизацию чистой идеи в сознании зрителя. Но завораживает, черт дери, вся эта силища, не в пример нам слабакам, при любой занозе, душевной боли хватающимся за трип какой или акоголь, ныряя в Стикс по любому поводу, радуясь смраду, идущему от всякой хтони, забывающим что и в нашей крови ждет не дождется своего часа кипящий адреналин.
ptrvc: (PP)
Именно так, по моему мнению, следовало бы назвать киноленту "Хранители". Единственным хранителем оказался, собственно, Роршарх, который и попытался сохранить мир таким, каков он есть.

Фильм понравился хотя бы за фразу сверхчеловек существует, и он - американец. Прямо как у Дэвида Боуи: god is an american. Впрочем, упомянутые слова тоже прозвучали ,-)
ptrvc: (Default)
Кино середины ХХ в. - это сплошь и рядом объективирование внутриличностных тараканов ("Процесс", "Восемь с половиной", "Птицы", "Головокружение" и проч.). Более позднее кино обнаруживает тараканов внешних, интерес представляет процесс включения их в субъективную реальность. Вплоть до того, что последней вообще не существует ("Перевозчик 3"), но есть чистая воля, воля без желания (в понятих Р. Мэя), которая обеспечивает существование этого робота-человека в этом мире.

Особняком стоит монументальный кинематограф ("Броненосец Потемкин", колхозные мюзиклы сталинских времен). Здесь идет столкновение с реальностью тех тараканов, которые не внутриличностные, а являются достоянием целой группы людей, толпы. Это и есть авангардное кино.

Profile

ptrvc: (Default)
ptrvc

April 2017

S M T W T F S
      1
2345678
910111213 1415
16171819202122
23242526272829
30      

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 21st, 2017 04:00 pm
Powered by Dreamwidth Studios