ptrvc: (Default)
Часто можно услышать спекуляции на тему «генетической памяти, рабской психологии, в наследство от монголо-татарского ига, русские не избавились». А вот слушаю я средневековую музыку, и что же там воспевается в текстах? Доминирующая тема — верное служение богу и сюзерену, а также изредка — братству и прекрасной даме.
ptrvc: (PP)
Оказывается, появился новый диск 2h company. Содержимое в большимнстве своем я уже слышал на концертах, но все равно здорово, а то такой замечательный коллектив совсем заглох. Сами тексты вполне в духе 2h, много рефлексии и бреда саморазвития. Психологии и экзистенциала теперь поменьше, а вот фантастики прибавилось, ну и самоирония само-собой. Прослушиваниемного дает поводы улыбаться от самоузнавания, так что все хорошо!
ptrvc: (PP)
Я по-прежнему в поисках хорошей музыки, не перегруженной текстом, но чтобы текст все-таки был. Короче, заслушиваю альбом Елочных игрушек вместе с Андреем Родионовым. Ожидаемая от EU качественная электронная музыка плюс оригинальная поэзия спальных районов. Если бы футуристы жили в наше время, они бы нечто подобное сочиняли, я думаю. Слушая, окунаюсь в практики 90-х годов, которые в моем сознании имеют романтический оттенок. Во-первых, они у меня выпали на пубертат, во-вторых, я уверен, что тогда люди имели более близкий контакт с жизнью, нежели сейчас. Получаю удовольствие.
Пример поэзии под катом )
ptrvc: (PP)
Песня про объектные отношения ,-)
Суть в том, что родители послали своему сыну, уехавшему за бугор, видеопривет из родного Ростова со словами примерно следующего содержания: "Сыночек, мы рады, что у тебя все получилось, у нас тут житья нет и не будет, мы тебя любим, не возвращайся никогда, живи там хорошо".
ptrvc: (PP)
Если приезжаешь в Петрозаводск в 7 утра, то в глаза бросается полное отсутствие в городе людей, мак-дональдсов, кофе-хаусов и даже ларьков с шавермой. Единственное круглосуточное кафе забито битком. Чтобы потратить время до открытия культурно-отдыхательных заведений, мы вместе с [livejournal.com profile] engie обошли/объехали на троллейбусе всю старую часть города. Коротко обо всем.

Дома не выше 4-х этажей, много деревянных. Совершенно никаких претензий относительно национально-культурной идентичности. Едва можно найти надписи на карельском (или финно-угорском?) языке. Даже и не приходит в голову, что находишься в столице республики Карелия. Национального колорита даже не хватает.

Много монументов техно-футуристическо-модернового характера, в виде металлоконструкций. Из памятников порадовали Маркс и Энгельс (без Ленина!), беседующие сидя в кресле. Ленин один, больной, смотрит на юго-восток (в сторону остальной России, надо понимать), вместе с шапкой-ушанкой и пальто больше напоминает ЗК или строителя Беломорско-балтийского канала.

Краеведческий музей начисто лишен исторического и военного пафоса. Бои ВОВ здесь не велись, никто из знаменитостей не жил и даже не останавливался проездом. Это даже радует. Потому экспозиция из 5 тематических залов - петроглифы, пудожский камень, история перемещения северной границы России с 14 по 20-й века (занимательно), фауна, отдельный энто-зал с коллекцией бабочек. Музей изобразительного искуства - этнофутуризм плюс народное декоративное.

Парк культуры и отдыха приятно удивил наличием моей любимой карусели советских времен. Аттракцион "сюрприз" нынче можно встретить разве что в таких небольших городах. Получил давно забытое удовольствие от воздействия сил Кириолиса, поностальгировал.

Онежское озеро являет собой само спокойствие, вода кажется тяжелой, не поддающейся волнению несмотря на ветер.

Видимо, скоро предстоят выборы губернатора Петрозаводска, поэтому город увешан агит-плакатами от 3-х кандидатов. Первый кандидат, какой-то бизнесмен обещает посадить воров и навести порядок, второй, военный, изображен наводящим порядок на собственной даче и сажающим дерево, у него самый замысловатый слоган: "верну городу будущее", третий - пожилой интеллигент, констатирующий, что "городу нужны перемены", хотя, оглядываясь вокруг, не веришь, что этим людям действительно хочется изменений.

Самое приятное место для посидеть - кафе "Kaffe Haus", там нестандартное для Петрозаводска музыкальное оформление, и там я выпил крепкий кофе "Суматра", чего и в Питере не легко отыскать.

Перед отъездом были на фестивале "Воздух". Слушал (впервые в жизни) Юлю Савичеву, группу "Пилот" и NoizeMC. Последний вызывал у меня наибольший интерес (все-таки за тексты ему влепил "степного волка" Арт.Троицкий), крайне порадовал, я его полюбил ,-)

Мне больше нечего добавить кроме того, что мое счастье сделало просто прекрасный отчет о поездке: http://engie.livejournal.com/67311.html
ptrvc: (PP)
После полуторагодичного перерыва возобновил практику регулярного посещения концертов Аквариума.
БГ сильно изменился (чисто внешне), публика все та же, разновозрастная, что объясняется постоянной изменчивостью группы, стилистической и смысло-текстовой. Гребень с самого начала сделал упор на то, как это особенно в Петербурге исполнять, какое это особое место, как тут по-особенному звучат некоторые его песни. Это вызвало естественное одобрение публики, как и специально для старперов, считающих, что после "Акустики" Аквариум перестал существовать, исполненные пара-тройка песен из лавки древностей.

А мне вот Аквариум нравится весь, целиком. Пусть даже современные его песни и неотличимы друг от друга чисто по музыке. Зато в текстах очень много доверия к бытию, чего нам так часто не хватает, и того ощущения, которое я называю "двигаться дальше". Были две песни, которые я ни разу не слышал, видимо, свежее. Да, самоцитирование в них есть, ну и ладно. Закрывая глаза, совершенно не ощущается, что БГ стар, и что состав группы претерпел очередные солидные изменения, по-прежнему слышу тот самый голос и верю, что еще много чего будет написано. Мозг особо не задействовался, ибо в подборе концертной программы было немного хонтологии (термин Дерриды о музыке, апеллирующей к структурам памяти слушателя), только эмоции и приятные чувства от чего-то знакомого, благодаря чему я такой как есть, благодаря чему я оказался на концерте в тот самый вечер.
ptrvc: (PP)
тем, кто ни разу не был, обязательно сходить на концерт группы "Самое Большое Простое Число" - [livejournal.com profile] sbp4. 30 мая был на их выступлении в клубе Цоколь. Сам клуб небольшой, обстановка буквально камерная, публика молодая и трезвая (во всяком случае, мне на глаза не попадались ни пьяные, ни старше 35 лет). Я пришел где-то за час до выступления и засел в бар, читая Пруста. Алкоголь брать не стал, интуитивно почувствовал, что с СБПЧ он может плохо сочетаться.

СБПЧ - это питерский журналист Кирилл Иванов + группа "Елочные игрушки". Так уж сложилось, что в музыке российского производства есть разрыв между тексто-нагруженным творчеством и легкой музыкой. Т.е. либо только слушать, либо только танцевать. СБПЧ - это как раз синтез и того, и другого. Причем речь идет не просто о попсово-танцевальных ритмах, а о серьезной качественной электронной музыке, что меня лично сильно в них привлекает. Я ведь уже давно питаю слабость к экспериментальной электронной музыке, которая кажется мне очень перспективной с точки зрения художественных средств, но в которой по обыкновению отсутствует текст.

Когда идешь на концерт "Елочных игрушек", можно напрочь выкинуть из головы все услышанное у них ранее. Привычный текст будет вписан в какое-нибудь совершенно неожиданное звучание, а кое-где будет трансформирован и сам текст. Так случилось и на этот раз. Причем от музыки я впал в восторг и ностальгически-милые ощущения. Все это напоминало ретро-электро-техно музыку, похожую на ту, что делали LFO, но в более современном звучании, разумеется. Дело, конечно же в инструментарии - что-то типа известных синтезаторов Roland TB-303 и TB-404 плюс гитара, плюс, видимо, еще какая-то хрень. От электронно-медитативного звучания, которое мы слышали на CD, не осталось и следа. Было больше ритма, больше электроники, где-то в четвертой части всех песен отсутствовал текст. Под это хочется либо танцевать, либо замереть в одной позе, улавливая телом вибрации ритма, а мозгом - слова. В таком звуковом потоке слова "пожалуйста не танцуйте" производят очень сильный эффект. А слушая на фоне инфра-звукового ритма резкий металлический звук гитары и синтезатора, действительно веришь, что "жизнь жестче".

Кирилл Иванов на сцене имеет как бы три фазы, которые постоянно сменяют друг друга, между которыми он закуривает сигарету либо пьет воду, либо льет эту воду себе на голову: он или неподвижно стоит у микрофона или играет на каком-нибудь музыкальном инструменте, или дергает головой и плечом (на танец это непохоже - движения очень уж однообразны, собственно, оно одно, танцевальный атом, так сказать). Все это вместе с музыкой выглядит достаточно цельно и мощно.

Удивило, как здорово получилось слить в одну композицию сразу три - "Белое", "Доктор Хаус" и кусок текста из "16-этажки" - "все, что не убьет меня, - все хуйня". Слышал всего две новых песни. Они, как и остальная лирика у Иванова, очень экзистенциально нагружены. Очень впечатлила та, где он сначала читает "там, куда мы идем, нет ни ада, ни рая" а в следующем стихе "ты всегда не выговаривала букву Л, но все, что я хочу слышать от тебя сейчас, - это три слова..." Кажется, впервые в его поэзии я слышу попытку противопоставить любовь летальной неизбежности.
Еще, оказывается, в "Динозавре" имеется куплет, не представленный на CD... И вообще, я бы много дал, чтобы иметь аудиозапись этого выступления.

Ну а потом, уже в самом конце, было совершенно головосшибательное выступление чувака, который называет свой проект загадочным именем Padla Bear Outfit. Начал он с поэзии, потом сам на гитаре, потом подключились Елочные Игрушки, музыку которых я бы назвал электро-реггей, потом в этот тексто-гитарно-электронный прогон К.Иванов замешал "Это", а заключительная часть представляла собой расширенный вариант музыки из "Филипп Дика" от 2H Company. В целом это все было крайне мощно.

Немного о творчестве Padla Bear. Самородок откопали Елочные Игрушки. Это совершенно взрывная смесь центонной поэзии (в большинстве своем на базе тексстов Аквариума) и лирики собственного сочинения, в основном экзистенциально-ориентриованной, со сквозной темой изоляции (социальной в том числе) и эмоциональным вопрошанием, в котором читается что же теперь с этим делать плюс неинтенциональная злость, которую лирический герой не знает, на что конкретно направить. Забыл добавить, что музыка тоже носит центонный характер, но я самостоятельно об этом бы никогда не узнал без помощи интернета, ибо материалом не владею. Для такого рода музыкальных построений Ж.Деррида придумал термин хонтология - музыка, апеллирующая к структурам в памяти слушателя. Но мне он не нравится, хотя [livejournal.com profile] a_zaitsev из Елочных Игрушек называет творчество Padla Bear "новая русская хонтология", и дело тут в том, что этот термин ассоциативно (особенно если держать в голове имя его автора) отсылает нас прямиком к искусству постмодерна. А у "Падлы" от постмодерна только цитаты и аллюзии, и ни в коем случае нет примата средств над целью (или там формы над содержанием). Он в этом смысле очень непосредственный, текст и музыка призваны напрямую передать эмоциональное состояние артиста, а не так, как часто бывает: мы сейчас плюнем в массы чем-нибудь эстетическим, но мертвым (вот, где хонтология, которую я бы здесь даже заменил на хтонологию - так выразительнее), а у зрителя пусть само там что-нибудь в личной его сфере индуцируется. Вот кстати да, "Падле" совершенно наплевать на эстетическое, его интересуют только переживания, происходящие здесь и теперь, и центонная поэзия для выражения состояний тут очень подходящее средство. Ведь в слетении цитат и собственного текста допустим любой произвол, происходящий от импульса текущего момента.

Наши руки привыкли к пластмассе,
наши руки привыкли к резине,
тела стоят в очереди к кассе,
а души ходят по магазинам.


В заключении скажу, что услышанная мною сегодня электронная музыка была в тысячу раз живее любой "живой музыки", авторы которой прячут себя от слушателя.
ptrvc: (PP)
Самое Большое Простое Число и Елочные Игрушки - впечатлило меня более всего, что случалось на российской экспериментальной сцене в последние годы. Наконец-то электронная экспериментальная музыка была совмещена с приличными текстами. Тема экзистенциальной изоляции выступает очень жестко, но именно так, как мне думается, и надо. Заглушающее все вокруг звучание электронной музыки только усиливает этот эффект.

ptrvc: (PP)
Не удержался, купил в "Озоне" новый альбом БГ "по специальной цене" (129 руб.). Насколько я понял, эта самая специальная цена обеспечена рекламным флаером в коробке CD.

Ну что можно сказать. БГ по-прежнему экзистенциален, по-прежнему самоцитирование. Но что-то изменилось, пока не могу сказать что. Тема смерти присутствует теперь чаще, видимо, возраст дает о себе. Впорочем, тональность этой темы мажорная. Еще бы, с такой жизнью как у БГ, и смерть принимать легче, впрочем, посмотрим как оно еще будет.

Все суета сует и всяческая суета
Но даже суета бывает та или не та
Мне приятно делать гостям приятно,
Но какая именно часть слова "уйти"
Тебе не понятна?


В целом, я и этот альбом полюбил, т.к. не отношусь к тем, для кого Аквариум закончился на "Акустике" и "Десяти стрелах".
ptrvc: (Default)
Lets pretend we dont exist...

Kraftwerk

Jan. 14th, 2009 08:38 am
ptrvc: (Default)
Распалась группа, ушел отуда лидер. Жаль, мне всегда казалось, что это что-то вечное, как Лев Толстой...

Всем-известная "Модель" в оригинальном исполнении:
http://ru.youtube.com/watch?v=847Y_hGzvIU

Profile

ptrvc: (Default)
ptrvc

April 2017

S M T W T F S
      1
2345678
910111213 1415
16171819202122
23242526272829
30      

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 21st, 2017 04:01 pm
Powered by Dreamwidth Studios